Choice of metadata Статьи
Page 1, Results: 24
Report on unfulfilled requests: 0
1.
Подробнее
85.31
Ж 86
Жукова, Н. А,
Педагогические задачи в классе фортепианного ансамбля. [Текст] / Н.А, Жукова // Педагогика және өнер=Педагогика и искусство. - 2012. - №1. - С. 7-10
ББК 85.31
Рубрики: музыка
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- ансамбль -- пианино -- концертный -- жанр -- оркестр -- произведение -- симфоническая музыка -- аккорд -- звук -- игра -- партнер -- ритм -- партия
Аннотация: В статье рассказывается про фортопианный ансамбль в последние 10 лет. Здесь автор рассказывает про известных пианистов и дается понятие о динамике и ритме.
Держатели документа:
ЗКГУ
Ж 86
Жукова, Н. А,
Педагогические задачи в классе фортепианного ансамбля. [Текст] / Н.А, Жукова // Педагогика және өнер=Педагогика и искусство. - 2012. - №1. - С. 7-10
Рубрики: музыка
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- ансамбль -- пианино -- концертный -- жанр -- оркестр -- произведение -- симфоническая музыка -- аккорд -- звук -- игра -- партнер -- ритм -- партия
Аннотация: В статье рассказывается про фортопианный ансамбль в последние 10 лет. Здесь автор рассказывает про известных пианистов и дается понятие о динамике и ритме.
Держатели документа:
ЗКГУ
2.
Подробнее
85.315.3
Ц 76
Цой, Г.
Фортепианное искусство Казахстана. [Текст] / Г. Цой // Педагогика және өнер=Педагогика и искусство. - 2012. - №1. - С. 36-40
ББК 85.315.3
Рубрики: музыкальные инструменты
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- искусство -- культура -- школа -- мир -- музыка -- Казахстан -- казахский -- народный -- консерватория -- пианисты
Аннотация: В статье автор рассказывает про развитие фортопианное искусство в Казахстане.
Держатели документа:
ЗКГУ
Ц 76
Цой, Г.
Фортепианное искусство Казахстана. [Текст] / Г. Цой // Педагогика және өнер=Педагогика и искусство. - 2012. - №1. - С. 36-40
Рубрики: музыкальные инструменты
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- искусство -- культура -- школа -- мир -- музыка -- Казахстан -- казахский -- народный -- консерватория -- пианисты
Аннотация: В статье автор рассказывает про развитие фортопианное искусство в Казахстане.
Держатели документа:
ЗКГУ
3.
Подробнее
Гайсина, В. П.
Применение вокально-хоровых навыков как способ развития музыкальных способностей юного пианиста. [Текст] / В. П. Гайсина // Музыка в школе. - 2013. - №5. - С. 42-44
ББК 74.268.53
Рубрики: Методика преподавания музыки
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- музыкальный -- мелодия -- пьеса -- звук -- игра
Аннотация: В данной статье предложен один из методов, суть которого заключается в использовании на уроках фортепиановокально-хоровых навыков учащихся.
Держатели документа:
ЗКГУ
Гайсина, В. П.
Применение вокально-хоровых навыков как способ развития музыкальных способностей юного пианиста. [Текст] / В. П. Гайсина // Музыка в школе. - 2013. - №5. - С. 42-44
Рубрики: Методика преподавания музыки
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- музыкальный -- мелодия -- пьеса -- звук -- игра
Аннотация: В данной статье предложен один из методов, суть которого заключается в использовании на уроках фортепиановокально-хоровых навыков учащихся.
Держатели документа:
ЗКГУ
4.
Подробнее
85(5каз)
С 18
Самет, Н.
Қазақтың моцарты атанған рахат-би [Текст] / Н. Самет // AQIQAT. - Ақпан. - 2019. - №2. - Б. 24-25
ББК 85(5каз)
Рубрики: Искусство. Искусствознание
Кл.слова (ненормированные):
қазақтың моцарты атанған рахат-би -- елбасының мақаласы -- болашаққа бағдар -- рухани жаңғыру -- ұлы даланың жеті қыры -- қазақстанның 100 жаңа есімі -- мәдениет саласы -- егемен елі -- ақиқат журналы -- Самет.Н
Аннотация: 2017 жылы Елбасы Нұрсұлтан Назарбаевтың «Болашаққа бағдар: рухани жаңғыру» бағдарламалық мақаласы негізінде «100 жаңа есім» жобасы дүниеге келді. Егемен еліміздің дамуы жолында тың идея, табысты еңбек,прагматизм тәжірибесімен ерекшеленген азаматтардың есімі тізімге енгізілді. «Қазақстанның 100 жаңа есімі» жобасының жеңімпаздары дауыс беру арқылы таңдалып, іріктеу, сараптама кезеңдерінен өтті. Нәтижесінде «100 жаңа есім» веб-сайтында қатысушылар картасы құрастырылып, алты сала бойынша үздіктер есімі анықталды. Мәдениет саласы бойынша 10405 дауыс жинап, жеңімпаздар қатарынан көрінген Рахат-Би Әбдісағин ерекше есімімен ғана емес, небәрі 18 жасында жоба тізіміне еніп, «Дарын» мемлекеттік жастар сыйлығының лау-реаты атағымен де көпке танылған. Рахат-Би Төлегенұлы кітап оқу, физика, кескіндеме, жүзу жаттығуларымен қатар, музыка өнеріне ерекше ден қойған. Қазақ Ұлттық консерватория-сында сазгерлік, пианистік қабілетін шыңдаған. Әлемге әйгілі Бах, Моцарт туындыларын жинақтайтын Оңтүстік Иллинойс университетінің (АҚШ) «Discography» қорына туындылары енген еліміздің жас әрі жалғыз композиторы. Ол – заманауи музыкаларды орындаушылар мен композиторлардың халықаралық академиясының ең жас қатысушысы: Impuls (Грац, 2013, 2015, 2017), ISA (Мюрцушлаг, 2015), KlangZeitMünster (Мюнстер, 2016), ең жас лектор ICTM 2015 атақтарының иегері. Музыканың математикамен үндестігін зерттеген дарын иесі 14 жасында (2013 жылы) «Математика және заманауи музыка» атты еңбегін жарыққа шығарады. Аталмыш туынды Мәскеу қаласында өткен байқауда алтын медальмен марапатталды. Музыка мен математиканың қатынасы туралы зерттеулері магистрлік жұмысында және ғылыми еңбектерінде жарияланды. Рахат-Би Әбдісағиннің айтуынша: «Бұл қатынас дыбыс деңгейінде қалыптасып, математикалық формуланы түзейді. Математика мен музыкаға ортақ дүние – гармония. Мен үшін математикадағы нөлдік ұғым музыкадағы кідірісті, тыныштықты білдіреді. Әлемдегі бос кеңістік (черная материя) ұғымы да содан туындайды. Өткен ғасырдың Пифагор, әл-Фараби сынды ғалымдары мен әйгілі композиторларының туындыларына музыкалық қырынан емес, математикалық қырынан қарау қажет. «Музыка мен үшін біртұтас әлем» дейді. Жас музыкантты халықтың «қазақтың Моцарты» деп атауына толық негіз бар. Ол үш жыл ішінде Алматы қаласындағы М.Төлебаев атындағы жеті жылдық музыкалық мектепті тәмамдаған. 12 жасында кәсіби композиторлар деңгейіндегі шығармаларды жазған. 13 жасында Құрманғазы Сағырбайұлы атындағы Қазақ Ұлттық консерваториясының студенті атанады. Сонымен қатар Италиядағы Accademia Musicale Santa Cecilia di Bergamo-да білім алып, Астана қаласындағы Қазақ ұлттық өнер университетінде магистратура бөлімін сәтті аяқтады. Жас дарын көптеген халықаралық байқаулардың жеңімпазы, жүзден аса музыкалық шығармалардың авторы. Еуропада бұрын-соңды кездеспеген күрделі әрі қызық тілде жазылған симфониялық туындылардың иесі. Бұл пікірге әлемдік дәрежедегі музыкант мамандар да қосылады. Рахат-Бидің ең ізгі армандарының бірі – Қазақстанда жаңа композиторлық мектептің негізін қалап, оны әлемдік дәрежеде таныту. Жүрек пернелерін қозғап, эстетикалық ләззат сыйлайтын музыка өнерімен қатар техникалық ғылымдарды, тіл білімін қатар алып жүрген Рахат-Би Әбдісағин өз болашағынан зор үміт күттірері анық.
Держатели документа:
БҚМУ
С 18
Самет, Н.
Қазақтың моцарты атанған рахат-би [Текст] / Н. Самет // AQIQAT. - Ақпан. - 2019. - №2. - Б. 24-25
Рубрики: Искусство. Искусствознание
Кл.слова (ненормированные):
қазақтың моцарты атанған рахат-би -- елбасының мақаласы -- болашаққа бағдар -- рухани жаңғыру -- ұлы даланың жеті қыры -- қазақстанның 100 жаңа есімі -- мәдениет саласы -- егемен елі -- ақиқат журналы -- Самет.Н
Аннотация: 2017 жылы Елбасы Нұрсұлтан Назарбаевтың «Болашаққа бағдар: рухани жаңғыру» бағдарламалық мақаласы негізінде «100 жаңа есім» жобасы дүниеге келді. Егемен еліміздің дамуы жолында тың идея, табысты еңбек,прагматизм тәжірибесімен ерекшеленген азаматтардың есімі тізімге енгізілді. «Қазақстанның 100 жаңа есімі» жобасының жеңімпаздары дауыс беру арқылы таңдалып, іріктеу, сараптама кезеңдерінен өтті. Нәтижесінде «100 жаңа есім» веб-сайтында қатысушылар картасы құрастырылып, алты сала бойынша үздіктер есімі анықталды. Мәдениет саласы бойынша 10405 дауыс жинап, жеңімпаздар қатарынан көрінген Рахат-Би Әбдісағин ерекше есімімен ғана емес, небәрі 18 жасында жоба тізіміне еніп, «Дарын» мемлекеттік жастар сыйлығының лау-реаты атағымен де көпке танылған. Рахат-Би Төлегенұлы кітап оқу, физика, кескіндеме, жүзу жаттығуларымен қатар, музыка өнеріне ерекше ден қойған. Қазақ Ұлттық консерватория-сында сазгерлік, пианистік қабілетін шыңдаған. Әлемге әйгілі Бах, Моцарт туындыларын жинақтайтын Оңтүстік Иллинойс университетінің (АҚШ) «Discography» қорына туындылары енген еліміздің жас әрі жалғыз композиторы. Ол – заманауи музыкаларды орындаушылар мен композиторлардың халықаралық академиясының ең жас қатысушысы: Impuls (Грац, 2013, 2015, 2017), ISA (Мюрцушлаг, 2015), KlangZeitMünster (Мюнстер, 2016), ең жас лектор ICTM 2015 атақтарының иегері. Музыканың математикамен үндестігін зерттеген дарын иесі 14 жасында (2013 жылы) «Математика және заманауи музыка» атты еңбегін жарыққа шығарады. Аталмыш туынды Мәскеу қаласында өткен байқауда алтын медальмен марапатталды. Музыка мен математиканың қатынасы туралы зерттеулері магистрлік жұмысында және ғылыми еңбектерінде жарияланды. Рахат-Би Әбдісағиннің айтуынша: «Бұл қатынас дыбыс деңгейінде қалыптасып, математикалық формуланы түзейді. Математика мен музыкаға ортақ дүние – гармония. Мен үшін математикадағы нөлдік ұғым музыкадағы кідірісті, тыныштықты білдіреді. Әлемдегі бос кеңістік (черная материя) ұғымы да содан туындайды. Өткен ғасырдың Пифагор, әл-Фараби сынды ғалымдары мен әйгілі композиторларының туындыларына музыкалық қырынан емес, математикалық қырынан қарау қажет. «Музыка мен үшін біртұтас әлем» дейді. Жас музыкантты халықтың «қазақтың Моцарты» деп атауына толық негіз бар. Ол үш жыл ішінде Алматы қаласындағы М.Төлебаев атындағы жеті жылдық музыкалық мектепті тәмамдаған. 12 жасында кәсіби композиторлар деңгейіндегі шығармаларды жазған. 13 жасында Құрманғазы Сағырбайұлы атындағы Қазақ Ұлттық консерваториясының студенті атанады. Сонымен қатар Италиядағы Accademia Musicale Santa Cecilia di Bergamo-да білім алып, Астана қаласындағы Қазақ ұлттық өнер университетінде магистратура бөлімін сәтті аяқтады. Жас дарын көптеген халықаралық байқаулардың жеңімпазы, жүзден аса музыкалық шығармалардың авторы. Еуропада бұрын-соңды кездеспеген күрделі әрі қызық тілде жазылған симфониялық туындылардың иесі. Бұл пікірге әлемдік дәрежедегі музыкант мамандар да қосылады. Рахат-Бидің ең ізгі армандарының бірі – Қазақстанда жаңа композиторлық мектептің негізін қалап, оны әлемдік дәрежеде таныту. Жүрек пернелерін қозғап, эстетикалық ләззат сыйлайтын музыка өнерімен қатар техникалық ғылымдарды, тіл білімін қатар алып жүрген Рахат-Би Әбдісағин өз болашағынан зор үміт күттірері анық.
Держатели документа:
БҚМУ
5.
Подробнее
60.5
Л 84
Лукьянов, В. Г.
На пути к социологии музыки: Из научного наследия Л.Л. Сабанеева [Текст] / В. Г. Лукьянов // Вестник. Московского университета. - 2017. - №3. - С. 77-94
ББК 60.5
Рубрики: Социология
Кл.слова (ненормированные):
Л.Л.Сабанеев -- социологический подход к изучению музыки -- социология музыки -- производство и потребление музыки -- вкусовая группа -- типология слушателей музыки
Аннотация: Автором проведен анализ идей Л.Л. Сабанеева (1881–1968) – профессора Московского университета, известного русского музыковеда, музыкального критика, пианиста и композитора, эмигрировавшего за рубеж в 1926 г., чье теоретическое наследие остается почти неизученным. Однако работы ученого по теории и истории музыки до сих пор представляют интерес: он обосновал необходимость социологического подхода к изучению музыки и тем самым анализа музыкального искусства в контексте социальной жизни. В отличие от своих современников-музыковедов (Б.В. Асафьева, Р.И. Грубера и др.), которые, хотя и поставили задачу освоения социологического подхода, но реализовали ее далеко не сразу, Сабанеев опубликовал свои труды по истории музыки в середине 1920-х гг., попытавшись раскрыть рассматриваемую проблематику на новой методологической основе. В статье показано, что, выступая за обновление методологии отечественного музыкознания в 20-е гг. ХХ в., Сабанеев разработал особый понятийный аппарат (“производство” и “потребление” музыки, “среда или потребитель музыкального искусства”, “музыкальное – звуковое – сознание”, “вкусовая группа”, “стиль” – индивидуальный, групповой, “стиль школы”, “стиль эпохи” и др.), с помощью которого сумел реализовать задачу освоения социологического подхода в музыкознании. Выдвигается положение о том, что введение Сабанеевым терминов “оттиск духа”, “тип чувствования”, “миросозерцание”, “музыкальное созерцание”, “звуковое мироощущение”, “мировоззрение” во многом предвосхищает современное представление о картине мира (включающей в себя три компонента – мировосприятие, мироощущение и мировоззрение), которая находит свое воплощение в произведении искусства. Значимой для современного этапа развития социологии музыки является попытка Сабанеева представить типологию слушателей музыки, которая для своего времени оказалась новаторской. Если значительно позднее по времени Т.В. Адорно поставил задачу “теоретического установления определенных типов слушания музыки в условиях современного общества”, то Сабанеев не ограничился этой задачей. Он попытался рассмотреть проблему и в историческом аспекте, разработав концепцию формирования и обновления “вкусовых групп”. Своими трудами Сабанеев, пытаясь раскрыть связь музыки “с общекультурной жизнью”, несомненно, внес важный вклад в формирование методологических основ науки о музыке. Автор полагает, что этот вклад в большой мере касается социологии музыки: Сабанеев во многом предвосхитил будущее развитие именно данной научной дисциплины, разработав понятийный аппарат, позволивший ему раскрыть “социологические предпосылки, которыми музыка обусловливалась”.
Держатели документа:
ЗКГУ
Л 84
Лукьянов, В. Г.
На пути к социологии музыки: Из научного наследия Л.Л. Сабанеева [Текст] / В. Г. Лукьянов // Вестник. Московского университета. - 2017. - №3. - С. 77-94
Рубрики: Социология
Кл.слова (ненормированные):
Л.Л.Сабанеев -- социологический подход к изучению музыки -- социология музыки -- производство и потребление музыки -- вкусовая группа -- типология слушателей музыки
Аннотация: Автором проведен анализ идей Л.Л. Сабанеева (1881–1968) – профессора Московского университета, известного русского музыковеда, музыкального критика, пианиста и композитора, эмигрировавшего за рубеж в 1926 г., чье теоретическое наследие остается почти неизученным. Однако работы ученого по теории и истории музыки до сих пор представляют интерес: он обосновал необходимость социологического подхода к изучению музыки и тем самым анализа музыкального искусства в контексте социальной жизни. В отличие от своих современников-музыковедов (Б.В. Асафьева, Р.И. Грубера и др.), которые, хотя и поставили задачу освоения социологического подхода, но реализовали ее далеко не сразу, Сабанеев опубликовал свои труды по истории музыки в середине 1920-х гг., попытавшись раскрыть рассматриваемую проблематику на новой методологической основе. В статье показано, что, выступая за обновление методологии отечественного музыкознания в 20-е гг. ХХ в., Сабанеев разработал особый понятийный аппарат (“производство” и “потребление” музыки, “среда или потребитель музыкального искусства”, “музыкальное – звуковое – сознание”, “вкусовая группа”, “стиль” – индивидуальный, групповой, “стиль школы”, “стиль эпохи” и др.), с помощью которого сумел реализовать задачу освоения социологического подхода в музыкознании. Выдвигается положение о том, что введение Сабанеевым терминов “оттиск духа”, “тип чувствования”, “миросозерцание”, “музыкальное созерцание”, “звуковое мироощущение”, “мировоззрение” во многом предвосхищает современное представление о картине мира (включающей в себя три компонента – мировосприятие, мироощущение и мировоззрение), которая находит свое воплощение в произведении искусства. Значимой для современного этапа развития социологии музыки является попытка Сабанеева представить типологию слушателей музыки, которая для своего времени оказалась новаторской. Если значительно позднее по времени Т.В. Адорно поставил задачу “теоретического установления определенных типов слушания музыки в условиях современного общества”, то Сабанеев не ограничился этой задачей. Он попытался рассмотреть проблему и в историческом аспекте, разработав концепцию формирования и обновления “вкусовых групп”. Своими трудами Сабанеев, пытаясь раскрыть связь музыки “с общекультурной жизнью”, несомненно, внес важный вклад в формирование методологических основ науки о музыке. Автор полагает, что этот вклад в большой мере касается социологии музыки: Сабанеев во многом предвосхитил будущее развитие именно данной научной дисциплины, разработав понятийный аппарат, позволивший ему раскрыть “социологические предпосылки, которыми музыка обусловливалась”.
Держатели документа:
ЗКГУ
6.
Подробнее
85
Х 13
Хабдина, Б.
Өнер қарлығашы [Текст] / Б. Хабдина // ANA TILI. - 2020. - №13-14.- 16-22 сәуір. - Б. 8
ББК 85
Рубрики: Өнер
Кл.слова (ненормированные):
Өнер қарлығашы -- Гүлжауһар Айыпқызы -- пианист -- Домбыра сазы -- Өміржолы
Аннотация: Мақалада қазақтан шыққан тұңғыш кәсіби пианист Шомбалова Гүлжауөар Айыпқызының өміржолы мен таланты туралы айтылған.
Держатели документа:
БҚМУ
Х 13
Хабдина, Б.
Өнер қарлығашы [Текст] / Б. Хабдина // ANA TILI. - 2020. - №13-14.- 16-22 сәуір. - Б. 8
Рубрики: Өнер
Кл.слова (ненормированные):
Өнер қарлығашы -- Гүлжауһар Айыпқызы -- пианист -- Домбыра сазы -- Өміржолы
Аннотация: Мақалада қазақтан шыққан тұңғыш кәсіби пианист Шомбалова Гүлжауөар Айыпқызының өміржолы мен таланты туралы айтылған.
Держатели документа:
БҚМУ
7.
Подробнее
85.315
Х 52
Хитев, С. Е.
"Беседы у рояля" как метод обучения молодых пианистов в классе профессора А.Г.Скавронского [Текст] / С. Е. Хитев, Е. Н. Борисова // Высшее образование сегодня. - 2018. - №9. - С. 11-16
ББК 85.315
Рубрики: Инструментальная музыка
Кл.слова (ненормированные):
Российская академия музыки им.Гнесиных -- фортепианная педагогика -- творческие принципы обучения -- общение -- просветительский жанр -- "беседы у рояля" -- общая культура -- музыка -- А.Г.Скавронский -- музыкальное просветительство -- музыкальное искусство -- концертный зал
Аннотация: Характеризуется деятельность отечественного музыканта-пианиста, телеведущего, профессора А. Г. Скавронского. Статья приурочена к 10-летию со дня его смерти. Раскрываются творческие принципы педагога, стремившегося средствами позитивной педагогики раскрыть художественно-творческий потенциал студентов, постоянно расширяя их общую культуру, образное мышление, способность к вербальной и исполнительской коммуникации. Затрагиваются современные проблемы коммуникации, связанные с трансформацией социокультурной среды.
Держатели документа:
ЗКГУ
Доп.точки доступа:
Борисова, Е.Н.
Х 52
Хитев, С. Е.
"Беседы у рояля" как метод обучения молодых пианистов в классе профессора А.Г.Скавронского [Текст] / С. Е. Хитев, Е. Н. Борисова // Высшее образование сегодня. - 2018. - №9. - С. 11-16
Рубрики: Инструментальная музыка
Кл.слова (ненормированные):
Российская академия музыки им.Гнесиных -- фортепианная педагогика -- творческие принципы обучения -- общение -- просветительский жанр -- "беседы у рояля" -- общая культура -- музыка -- А.Г.Скавронский -- музыкальное просветительство -- музыкальное искусство -- концертный зал
Аннотация: Характеризуется деятельность отечественного музыканта-пианиста, телеведущего, профессора А. Г. Скавронского. Статья приурочена к 10-летию со дня его смерти. Раскрываются творческие принципы педагога, стремившегося средствами позитивной педагогики раскрыть художественно-творческий потенциал студентов, постоянно расширяя их общую культуру, образное мышление, способность к вербальной и исполнительской коммуникации. Затрагиваются современные проблемы коммуникации, связанные с трансформацией социокультурной среды.
Держатели документа:
ЗКГУ
Доп.точки доступа:
Борисова, Е.Н.
8.
Подробнее
85.313
Г 54
Глинка в зарубежной музыкальной жизни и критике [Текст] // Музыка в школе. - 2014. - №2. - С. 21-34
ББК 85.313
Рубрики: Музыкальная культура зарубежных стран
Кл.слова (ненормированные):
музыка -- композитор -- произведение -- зарубежный -- культура -- италия -- франция -- пианист -- концерт -- испания -- германия -- австрия -- опера -- пьеса -- граница -- русский -- чехия
Аннотация: Музыка Глинки стала исполняться за границей очень рано. Распространение ее за пределами России протекало довольно медленно. Со второй половины ХIХ века русские музыканты начинают активно продвигать музыку Глинки на зарубежную концертную эстраду и на оперные театры западноевропейских городов. Статья про музыку Глинки на зарубежных странах.
Держатели документа:
ЗКГУ
Г 54
Глинка в зарубежной музыкальной жизни и критике [Текст] // Музыка в школе. - 2014. - №2. - С. 21-34
Рубрики: Музыкальная культура зарубежных стран
Кл.слова (ненормированные):
музыка -- композитор -- произведение -- зарубежный -- культура -- италия -- франция -- пианист -- концерт -- испания -- германия -- австрия -- опера -- пьеса -- граница -- русский -- чехия
Аннотация: Музыка Глинки стала исполняться за границей очень рано. Распространение ее за пределами России протекало довольно медленно. Со второй половины ХIХ века русские музыканты начинают активно продвигать музыку Глинки на зарубежную концертную эстраду и на оперные театры западноевропейских городов. Статья про музыку Глинки на зарубежных странах.
Держатели документа:
ЗКГУ
9.
Подробнее
74.268.53
К 93
Курманбаева, А.
Современные черты исполнительского и педагогического творчества Ф.М.Блуменфельда. [Текст] / А. Курманбаева // Музыка әлемінде=В мире музыки. - 2014. - №2-3. - С. 8-11
ББК 74.268.53
Рубрики: Методика преподавания музыки
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- блуменфельд -- школа -- музыка -- шопен -- пианист -- искусство
Аннотация: Статья посвящена 150-летию со дня рождения выдающего пианиста Ф.М.Блуменфельда.
Держатели документа:
ЗКГУ
К 93
Курманбаева, А.
Современные черты исполнительского и педагогического творчества Ф.М.Блуменфельда. [Текст] / А. Курманбаева // Музыка әлемінде=В мире музыки. - 2014. - №2-3. - С. 8-11
Рубрики: Методика преподавания музыки
Кл.слова (ненормированные):
фортепиано -- блуменфельд -- школа -- музыка -- шопен -- пианист -- искусство
Аннотация: Статья посвящена 150-летию со дня рождения выдающего пианиста Ф.М.Блуменфельда.
Держатели документа:
ЗКГУ
10.
Подробнее
74.268.53
М 36
Махатова, Д. Ж
Работа концертмейстера на занятиях хора [Текст] / Д.Ж Махатова // Педагогика және өнер = Педагогика и искусство. - 2018. - №1. - С. 3-5
ББК 74.268.53
Рубрики: Методика преподавания музыки и пения
Кл.слова (ненормированные):
концертмейстер -- музыка -- педагогика -- искусство -- хор -- формирования -- пианист -- фортепиано -- музыкальное мышление -- композитор
Аннотация: Участие концертмейстера в повседневной работе хорового коллектива требует от него хорошо развитого гармонического слуха и комплексного музыкального мышления.
Держатели документа:
ЗКГУ им Утемисова
М 36
Махатова, Д. Ж
Работа концертмейстера на занятиях хора [Текст] / Д.Ж Махатова // Педагогика және өнер = Педагогика и искусство. - 2018. - №1. - С. 3-5
Рубрики: Методика преподавания музыки и пения
Кл.слова (ненормированные):
концертмейстер -- музыка -- педагогика -- искусство -- хор -- формирования -- пианист -- фортепиано -- музыкальное мышление -- композитор
Аннотация: Участие концертмейстера в повседневной работе хорового коллектива требует от него хорошо развитого гармонического слуха и комплексного музыкального мышления.
Держатели документа:
ЗКГУ им Утемисова
Page 1, Results: 24